CD Projekt Red: Mastering wybór i konsekwencje w grach

CD Projekt Red wykuł unikalny niszę w branży gier, świętowany ze swojej zdolności do tworzenia wyjątkowych gier odgrywania ról (RPG), które głęboko rezonują z graczami. Reputacja studia jest zakotwiczona przez dwa przełomowe tytuły: The Witcher 3: Wild Hunt , obchodząc teraz swoją 10. rocznicę i często okrzykniętą jedną z najlepszych RPG, jakie kiedykolwiek stworzono, oraz Cyberpunk 2077 , który po znacznych aktualizacjach stał się gwiezdnym przykładem rolet na otwartym świecie. Te gry, wraz z innymi znaczącymi wydaniami, ustanowiły CD Projekt Red jako szanowaną globalnie nazwę w grach. Ale co odróżnia ich gry od konkurencji?

Magia RPG CD Projekt Red polega na płynnej integracji różnych elementów, które razem tworzą przekonujące i autentyczne wrażenia. Studio wyróżnia się opracowywaniem narracji, w których ewoluują historia, świat i postacie w oparciu o wybory graczy. Takie podejście, choć powszechne w RPG, jest wykonywane z poziomem głębokości i niuansu, który osiągnie niewielu innych.

Patrick Mills, prowadzenie strategii franczyzy CD Projekt Red, podkreśla kluczowe wyzwanie wielu programistów: „Kiedy gram w inne RPG Triple-A lub są sąsiednie gry RPG, bardzo często czuję ograniczenia ich narzędzi. Widać ambicje projektanta i widzisz, że ambicja nie jest całkiem dostarczana”. Podkreśla, że ​​nie jest to kwestia leniwej designu, ale raczej ograniczenia używanych narzędzi. CD Projekt Red intensywnie zainwestował we własnym odkupieniem, niestandardowym zestawie narzędzi wyrafinowanego w czterech iteracjach, który umożliwił studio urzeczywistnienie jego ambitnych wizji. Ten silnik pozwala na spójne wrażenia z gry, w których działania gracza mają znaczący i zauważalny wpływ.

Ewolucja Redengine ułatwiła innowacyjne projekty zadań. W The Witcher 3 zadania są podzielone na eksplorację, dialog i walkę, podczas gdy Cyberpunk 2077 rozszerzył to o różnorodne zabawki, takie jak Stealth i Hacking. Ekspansja Phantom Liberty dla Cyberpunk 2077 wprowadziła zadania inspirowane różnymi gatunkami, pokazując zaangażowanie studia w różnorodność i zaangażowanie graczy.

Miles Tost, prowadzący do projektu poziomu, podkreśla znaczenie tej odmiany: „Myślę, że szczególnie w przypadku RPG, które tworzymy, które są stosunkowo sporne, jest to prawie jak konieczność, prawda? Musisz znaleźć różnorodność w grze i sposoby zginania systemów w sposób, w jaki tworzysz nowe i świeże doświadczenia, ponieważ w przeciwnym razie gracze po prostu się na nim wypalili”.

Podejście narracyjne CD Projekt Red jest równie skrupulatne. Studio zapewnia, że ​​każde zadanie ma zwrot, unikalny element, który go wyróżnia. Mills zauważa: „Zabicie bandytów, którzy ukradli z wioski, jest„ nudne ”i„ nie jest interesującą historią ”. Zamiast tego studio koncentruje się na opracowywaniu narracji, które są nieprzewidywalne i reagują na działania graczy. Poprzez „Testowanie niszczenia”, w którychTesterzy Playtesters badają zadania na każdy możliwy sposób, CDPR może udoskonalić misje, aby uwzględnić różne zachowania graczy, co skutkuje bardziej naturalnymi i responsyjnymi historiami.

Wybory w grach CD Projekt Red są dopracowane i wpływowe. W przeciwieństwie do tradycyjnych wyborów binarnych widocznych w wielu grach RPG, gry CDPR przedstawiają dylematy, w których linia między dobrem a złem jest zamazana. Konsekwencje tych wyborów są często opóźnione, co zwiększa autentyczność i wagę każdej decyzji. Takie podejście jest widoczne w kultowych wyborach, takich jak te w Bloody Baron Quest Barona Witchera 3 i Phantom Liberty Expansion, w których gracze muszą zdecydować między pomoc w Sampabird lub Reed, z dalekosiężnymi konsekwencjami.

Pawał Sasko, stowarzyszony dyrektor gry, wyjaśnia przygotowanie za tymi wyborami: „Wszystkie strony są ci wcześniej prezentowane. Miałeś okazję zasymilować wszystkie informacje. Zrozumiałeś to dobrze, dostajesz postacie, wiesz, o co im chodzi. W tej chwili, gdy masz do czynienia z wyborem, rozumiesz kontekst i rozumiesz, co robisz.”

Zobowiązanie studia w agencję graczy jest dalej wykazane w The Witcher 2 , gdzie wybór między Vernonem Roche i Iorwetem zasadniczo zmienia drugi akt gry. Ten poziom rozgałęzionej narracji jest wymagający zasobów, jak zauważa TOST: „Nie baliliśmy się przez lata ludzi, którzy tracą naszą treść. Bardzo dobrze nam się to dzieje. Ale to także ilość zasobów, które zobowiązujesz w zasadzie tworząc dwie różne historie, co jest prawie jak dwie różne gry”.

Pomimo sukcesu Witcher 3 i Cyberpunk 2077 , CD Projekt Red uznaje obszary za ulepszenie. Mills zastanawia się nad początkowym odbiorem Cyberpunk 2077 : „Wbudowaliśmy wybór i konsekwencje w większości naszych zadań. Wbudowaliśmy go w strukturę gry, ale po prostu nie było to satysfakcjonujące”. Zespół dowiedział się, że ich podejście do wyboru i konsekwencji było zbyt subtelne, a gracze często pominęli kluczowe elementy w gęstym świecie Night City.

Sasko omawia znaczenie jasnych konsekwencji, wykorzystując zadanie odbioru w Cyberpunk 2077 jako przykład: „Kiedy wrócisz do fabryki mięsa, są konsekwencje twoich wyborów, ale naprawdę musisz tam być, przyjdź i szukaj go, a większość graczy nie”. Ta realizacja doprowadziła do bardziej bezpośredniego podejścia w Phantom Liberty .

Zespół pisania odgrywa kluczową rolę w wywoływaniu reakcji emocjonalnych od graczy. Pawel Gąska, Quest Designer, podkreśla znaczenie dialogu i filmów: „Jako projektanci zadań możemy myśleć o dobrych wyborach, dobrych dylematach, dobrych tematach, ale to pisarze muszą dostarczyć dialogi, które faktycznie wywołują emocje u graczy”.

Sebastian Kalemba, dyrektor gry w The Witcher 4 , mówi o podejściu studia do wyboru i konsekwencji: „Nasze podejście jest podejściem do sposobu, w jaki żyjemy, prawda? Nie wiesz, co wydarzy się jutro, ale jest kilka możliwości, które masz dzisiaj. I projektując doświadczenie od początku w ten sposób, pozwalamy naszym najlepszym grach, jak najlepiej, aby byli otwartymi i gotowymi, aby o konsekwencje.”

Gdy CD Projekt Red posuwa się naprzód wraz z The Witcher 4 , studio stoi przed nowymi wyzwaniami, w tym przejściem z Redengine do Unreal Engine 5. Ta zmiana wymaga, aby zespół uczył się i dostosowywać do nowych narzędzi, jednocześnie zachowując zaangażowanie w agencję graczy i wpływowe opowiadanie historii. Kalemba określa swoje cele: „Chcemy umieścić agencję graczy w centrum. Chcemy, aby gracze mogli naprawdę wyczuć te możliwości i dogłębić, jeśli chodzi o wybór i konsekwencje”.

Ewolucja serii Witcher będzie polegać na zapewnieniu graczom większej liczby narzędzi i możliwości zdefiniowania ich doświadczenia, zarówno pod względem narracyjnym, jak i rozgrywek. Sukces Wiedźmin 4 będzie zależy od tego, jak dobrze CD Projekt Red może wykorzystać wcześniejsze uczenia się, aby przekroczyć granice tego, co możliwe w RPG, zapewniając, że kolejna przygoda Ciri nadal utrzymuje dziedzictwo studia poszanowania i satysfakcjonujące wybory graczy.