CD Projekt Red: Mastering Choice y consecuencia en los juegos

CD Projekt Red ha forjado un nicho único en la industria del juego, celebrado por su capacidad para crear juegos excepcionales de juego de roles (RPG) que resuenan profundamente con los jugadores. La reputación del estudio está anclada por dos títulos históricos: The Witcher 3: Wild Hunt , ahora celebrando su décimo aniversario y a menudo aclamado como uno de los mejores juegos de rol jamás creados, y Cyberpunk 2077 , que, después de actualizaciones significativas, se ha convertido en un ejemplo estelar de rol de mundo abierto. Estos juegos, junto con otros lanzamientos notables, han establecido CD Projekt Red como un nombre respetado globalmente en los juegos. Pero, ¿qué distingue a sus juegos de la competencia?

La magia de los juegos de rol de CD Projekt Red radica en la integración perfecta de varios elementos que juntos crean una experiencia convincente y auténtica. El estudio se destaca en la elaboración de narraciones donde evolucionan la historia, el mundo y los personajes en función de las elecciones de jugadores. Este enfoque, aunque común en RPGS, se ejecuta con un nivel de profundidad y matices que pocos logran.

Patrick Mills, líder de la estrategia de contenido de franquicia de CD Projekt Red, resalta un desafío clave que enfrentan muchos desarrolladores: "Cuando juego otros juegos adyacentes de triple-A RPG o RPG, a menudo puedo sentir las limitaciones de sus herramientas. Puede ver la ambición del diseñador y vea que la ambición no se entrega". Él enfatiza que no es una cuestión de diseño perezoso, sino las limitaciones de las herramientas utilizadas. CD Projekt Red ha invertido mucho en su propio RedenGine, un conjunto de herramientas personalizado refinado en cuatro iteraciones, lo que ha permitido al estudio realizar sus ambiciosas visiones. Este motor permite una experiencia de juego cohesivo donde las acciones de los jugadores tienen impactos significativos y notables.

La evolución del redengine ha facilitado los diseños innovadores de misiones. En The Witcher 3 , las misiones se dividen en exploración, diálogo y combate, mientras que Cyberpunk 2077 expandió esto para incluir diversos estilos de juegos como el sigilo y la piratería. La expansión de Phantom Liberty para Cyberpunk 2077 introdujo misiones inspiradas en diferentes géneros, mostrando el compromiso del estudio con la variedad y el compromiso de los jugadores.

Miles Tost, Level Design Lead, subraya la importancia de esta variedad: "Creo que especialmente con los juegos de rol que estamos haciendo, que tienden a ser relativamente considerables, es casi como una necesidad, ¿verdad? Necesitas encontrar la variedad en el juego y las formas de doblar los sistemas de una manera que creas algunas experiencias nuevas y frescas, porque de lo contrario los jugadores solo quemarán en él".

El enfoque narrativo de CD Projekt Red es igualmente meticuloso. El estudio asegura que cada búsqueda tenga un giro, un elemento único que lo distingue. Mills señala: "Matar a los bandidos que robaron de una aldea es" aburrido "y" no es una historia interesante ". En cambio, el estudio se enfoca en elaborar narraciones que son impredecibles y receptivas a las acciones de los jugadores. A través de "pruebas de destrucción", donde los jugadores de juego exploran misiones de todas las formas posibles, CDPR puede refinar misiones para acomodar varios comportamientos de los jugadores, lo que resulta en historias más naturales y receptivas.

Las opciones en los juegos de CD Projekt Red son matizadas e impactantes. A diferencia de las opciones binarias tradicionales que se ven en muchos juegos de rol, los juegos de CDPR presentan dilemas donde la línea entre el bien y el mal está borrosa. Las consecuencias de estas elecciones a menudo se retrasan, lo que aumenta la autenticidad y el peso de cada decisión. Este enfoque es evidente en elecciones icónicas como las de Bloody Baron Quest de The Witcher 3 y la expansión de la libertad Phantom Liberty de Cyberpunk 2077 , donde los jugadores deben decidir entre ayudar a Songbird o Reed, con consecuencias de largo alcance.

Paweł Sasko, director de juego asociado, explica la preparación detrás de estas opciones: "Todos los lados se le presentan de antemano. Tenías la oportunidad de asimilar toda la información. Lo entendiste bien, obtienes los personajes, sabes de qué se trata. Entonces, en el momento en que te enfrentas a una elección, entiendes el contexto y entiendes las implicaciones de lo que estás haciendo".

El compromiso del estudio con la agencia de jugadores se demuestra aún más en el Witcher 2 , donde la elección entre Vernon Roche e Iorweth altera fundamentalmente el segundo acto del juego. Este nivel de narración de ramificación es intensiva en recursos, como señala Tost: "No hemos tenido más miedo a lo largo de los años de personas que pierden nuestro contenido. Estamos muy bien con eso.

A pesar del éxito de The Witcher 3 y Cyberpunk 2077 , CD Projekt Red reconoce las áreas de mejora. Mills reflexiona sobre la recepción inicial de Cyberpunk 2077 : "Creamos la elección y las consecuencias en la mayoría de nuestras misiones. La construimos en la estructura del juego, pero simplemente no se sintió satisfactorio". El equipo se enteró de que su enfoque de elección y consecuencia era demasiado sutil, y los jugadores a menudo se perdieron elementos clave en el denso mundo de Night City.

Sasko analiza la importancia de las consecuencias claras, utilizando la búsqueda de recolección en Cyberpunk 2077 como ejemplo: "Cuando vuelves a la fábrica de carne, hay consecuencias de tus elecciones, pero realmente debes estar allí, ven y busca, y la mayoría de los jugadores no". Esta realización condujo a un enfoque más directo en Phantom Liberty .

El equipo de redacción juega un papel crucial en la obtención de respuestas emocionales de los jugadores. Paweł Gąska, diseñador de Quest, enfatiza la importancia del diálogo y la cinemática: "Como diseñadores de misiones, podemos pensar en buenas opciones, buenos dilemas, buenos temas, pero son los escritores los que tienen que entregar los diálogos los que realmente provocan emociones en los jugadores".

Sebastian Kalemba, director del juego en The Witcher 4 , habla sobre el enfoque del estudio para la elección y la consecuencia: "Nuestro enfoque es el enfoque de la forma en que vivimos, ¿verdad? No sabes lo que sucederá mañana, pero hay varias opciones que tienes hoy. Y al diseñar la experiencia desde el primer camino, nos dejamos hacer nuestros juegos lo mejor posible y pedir a los jugadores que estén abiertos y listas para las consecuencias." "."

A medida que el CD Projekt Red avanza con The Witcher 4 , el estudio enfrenta nuevos desafíos, incluida la transición del Redengine a Unreal Engine 5. Este cambio requiere que el equipo aprenda y se adapte a nuevas herramientas mientras mantiene su compromiso con la agencia de jugadores y la narración impactante. Kalemba describe sus objetivos: "Queremos poner a la agencia de jugadores en el centro. Queremos que los jugadores puedan sentir realmente estas oportunidades y que se profundicen en la que se trata de elección y consecuencias".

La evolución de la serie Witcher implicará proporcionar a los jugadores más herramientas y oportunidades para definir su experiencia, tanto narrativamente como en el juego. El éxito de The Witcher 4 dependerá de qué tan bien CD Projekt Red puede aprovechar los aprendizajes pasados ​​para empujar los límites de lo que es posible en los juegos de rol, asegurando que la próxima aventura de Ciri continúe defendiendo el legado del estudio de respetar y satisfacer las opciones de jugadores.