人気の配管工デュオ、マリオとルイージは、最新のゲームでよりザラザラした、よりエッジの効いた変身を遂げる寸前でしたが、任天堂は開発チームをより親しみのある美学に向けて誘導しました。 マリオ & ルイージ: ブラザーシップ のアート ディレクションの進化を詳しく掘り下げてみましょう。
任天堂の Web サイトの 12 月 4 日の「開発者に聞く」機能で、ゲームの開発者であるアクワイアは、より頑丈でエッジの効いたマリオとルイージを特徴とする初期デザインを明らかにしました。 しかし、任天堂は、これは確立されたキャラクターのアイデンティティからあまりにも逸脱していると感じました。
大谷暁氏と福島智樹氏(任天堂)、大橋治之氏と古田ひとみ氏(アクワイア)が開発プロセスについて語りました。 アクワイアは、シリーズの「独自の魅力を引き出す3Dビジュアル」を目指し、様々なスタイルを試し、初期のエッジの効いたデザインに至りました。
古田氏は、ごついマリオの最初の提案について詳しく語り、続いて任天堂からのフィードバックで、はっきりと認識できるマリオとルイージのスタイルの必要性を強調しました。 その後の会議と、キャラクターの核となる特徴を概説する任天堂が提供した文書が再評価を促した。 古田氏は、エッジの効いたデザインがプレイヤーの期待に響くかどうかについて懸念を認めた。
最終的なアート スタイルは、イラスト要素 (太字の輪郭、黒い目) の魅力とピクセル アニメーションの魅力をうまく融合させ、ゲームにユニークな視覚的アイデンティティを生み出したと彼らは説明しました。 大谷氏は、マリオの本質を維持しながら創造的な自由を獲得することのバランスを取ることを強調しました。
オクトパス トラベラーや侍道シリーズのような暗い色調のゲームで知られるアクワイアは、より重いテーマに対する自然な傾向を認めました。 世界的に認知された IP に基づくゲームの開発は、オリジナル プロパティの開発に慣れているチームにとっても独特の課題となりました。
最終的に、このコラボレーションは良い結果をもたらしました。 任天堂の設計上の洞察に基づいて、楽しく混沌とした冒険を優先するという決定が、より明るく、よりアクセスしやすいゲーム世界につながりました。 開発者は、任天堂の設計哲学から、明瞭さと視覚的な理解に関する貴重な教訓を学びました。