Bractwo Mario i Luigi mogło być „ostrzejsze”, ale Nintendo powiedziało „nie”.

Ukochany duet hydraulików, Mario i Luigi, w swojej najnowszej grze prawie przeszedł bardziej szorstką i odważną metamorfozę, ale Nintendo skierowało zespół programistów w stronę bardziej znanej estetyki. Zagłębmy się w ewolucję kierunku artystycznego Mario & Luigi: Brothership.

Odkrywanie stylów artystycznych

4 grudnia w witrynie Nintendo za pomocą funkcji „Zapytaj programistę” firma Acquire, twórcy gry, ujawniła wstępny projekt przedstawiający bardziej wytrzymałego, energicznego Mario i Luigiego. Jednak Nintendo uznało, że odbiega to zbyt daleko od ustalonych tożsamości postaci.

Akira Otani i Tomoki Fukushima (Nintendo) oraz Haruyuki Ohashi i Hitomi Furuta (Acquire) omówili proces rozwoju. Acquire, dążąc do „wizualizacji 3D, która podkreśli niepowtarzalny urok” serii, eksperymentując z różnymi stylami, co doprowadziło do początkowego, ostrego projektu.

Furuta opowiedział o początkowej propozycji wytrzymałego Mario, po której nastąpiły opinie Nintendo podkreślające potrzebę wyraźnie rozpoznawalnego stylu Mario i Luigiego. Kolejne spotkanie i dokument dostarczony przez Nintendo przedstawiający podstawowe cechy postaci skłoniły do ​​ponownej oceny. Furuta przyznał, że ma obawy, czy ostry projekt odzwierciedli oczekiwania graczy.

Ostateczny styl graficzny, jak wyjaśnili, z powodzeniem połączył atrakcyjność ilustrowanych elementów (odważne kontury, czarne oczy) z urokiem animacji pikselowej, tworząc niepowtarzalną tożsamość wizualną gry. Otani podkreślił równowagę pomiędzy umożliwieniem zdobycia wolności twórczej przy jednoczesnym zachowaniu esencji Mario.

Radzenie sobie z wyzwaniami rozwojowymi

Acquire, znane z mroczniejszych gier, takich jak Octopath Traveler i serii Way of the Samurai, przyznało się do swojej naturalnej skłonności do cięższych tematów. Tworzenie gry opartej na uznanym na całym świecie adresie IP wiązało się także z wyjątkowymi wyzwaniami dla zespołu przyzwyczajonego do pracy na oryginalnych właściwościach.

Ostatecznie współpraca zakończyła się pozytywnym wynikiem. Decyzja o nadaniu priorytetu zabawnym i chaotycznym przygodom, oparta na spostrzeżeniach projektowych Nintendo, doprowadziła do jaśniejszego, bardziej dostępnego świata gier. Twórcy wyciągnęli cenne lekcje na temat przejrzystości i zrozumienia wizualnego z filozofii projektowania Nintendo.