Aschenputtel bei 75: Die Prinzessin- und Glasschuhe, die Disney retteten

Im Jahr 1947 stand das Walt Disney Company vor einer verkrüppelten Schulden in Höhe von 4 Millionen US -Dollar, die Folgen der finanziellen Rückschläge von *Pinocchio *, *Fantasia *und *Bambi *. Der Zweite Weltkrieg und andere Faktoren hatten die finanzielle Gesundheit des Studios stark beeinflusst und drohten, das Erbe der Animation vorzeitig zu beenden. Eine geliebte Prinzessin und ihr legendärer Glassruhrer würden jedoch die unwahrscheinlichen Erlöser werden.

Als * Cinderella * feiert sein 75-jähriges Bestehen seiner breiten Veröffentlichung am 4. März, wir sprachen mit Disney-Mitarbeitern, deren Inspiration weiterhin von dieser zeitlosen Geschichte von Lumpen zu Riches entzündet wird. Seine Erzählung spiegelt überraschend über die eigene Reise von Walt Disney wider und bietet nicht nur Hoffnung für das Unternehmen, sondern auch einer Welt, die sich nach Glauben sehnt und sich selbst wieder aufgebaut hat.

Disneys feenhafte Patin -Moment kam 1937 mit *Schneewittchen und den sieben Zwergen *an. Sein phänomenaler Erfolg-der Film mit dem höchsten Gau, bis er mit dem Wind *verschwunden war, hat den Bau des Burbank-Studios verabschiedet und einen Kurs für zukünftige Animationen für die Feature-Länge geprägt.

Nach *Schneewittchen *, 1940er *Pinocchio *, mit einem Budget, das *Schneewittchen um eine Million Dollar übersteigt, verlor trotz kritischer Anerkennung und Oscar -Verleihung rund 1 Million US -Dollar. * Fantasia* und* Bambi* verschärfte die Schulden weiter. Diese Unterperformance stammte größtenteils aus dem Zweiten Weltkrieg, beginnend mit der deutschen Invasion in Polen im September 1939.

"Disneys europäische Märkte sind während des Krieges ausgetrocknet und wirkten sich auf Filme wie *Pinocchio *und *Bambi *aus, die unterdurchschnittlich waren", erklärte Eric Goldberg, Co-Direktor von *Pocahontas *und leitender Animator für Aladdins Genie. „Das Studio war dann an der Schaffung von Trainings- und Propaganda -Filmen für die Armee und Marine beteiligt. In den 1940er Jahren produzierten sie 'Paketfilme' wie *Make Mine Music *, *Fun und Fancy Free *und *Melody Time *. Dies waren ausgezeichnet, aber es fehlte eine zusammenhängende Erzählstruktur. “

Paketfilme waren Zusammenstellungen von kurzen Cartoons, die in Spielfilme zusammengestellt wurden. Disney schuf sechs zwischen*Bambi*(1942) und*Cinderella*(1950), darunter zwei -*Saludos Amigos*und*Die drei Caballeros* - Teil der guten Nachbarn der USA. Obwohl profitabel und * lustige und ausgefallene freie * Schulden von 4,2 Mio. USD auf 3 Millionen US-Dollar im Jahr 1947 reduziert wurden, verhinderten diese Filme das Studio daran, animierte Funktionen in voller Länge zu produzieren.

"Ich wollte zu Spielfilmen zurückkehren", erklärte Walt Disney 1956 (über * The Animated Man: A Life of Walt Disney * von Michael Barrier). „Es erforderte Investitionen und Zeit. Eine gute Cartoon -Funktion erfordert erhebliche Zeit und Geld. Mein Bruder [Roy O. Disney] und ich hatten eine große Meinungsverschiedenheit… wir beschlossen, entweder voranzukommen, Geschäft aufzunehmen oder zu liquidieren. “

Angesichts der Aussicht, seine Aktien zu verkaufen und das Unternehmen zu verlassen, wählten Walt und sein Bruder einen riskanteren Weg und wetteten alles auf dem ersten wichtigsten animierten Feature des Studios seit *Bambi *. Das Scheitern hätte das Ende von Disneys Animationsstudio bedeuten können.

„Zu dieser Zeit waren Alice im Wunderland *, *Peter Pan *und *Aschenputtel *in der Entwicklung; *Aschenputtel*wurde aufgrund seiner Ähnlichkeiten mit*Schneewittchen*ausgewählt. Walt glaubte, dass es mehr als nur Unterhaltung erreichen könnte.

"Walt spiegelte effektiv die Times wider und erkannte Amerikas Bedürfnis nach Krieg nach Hoffnung und Freude", sagte Tori Cranner, Manager für Kunstsammlungen in der Walt Disney Animation Research Library. „Während *Pinocchio *großartig ist, fehlt es die Freude an *Aschenputtel *. Die Welt musste an schöne Dinge glauben, die aus Widrigkeiten hervorgegangen sind. * Aschenputtel* war die perfekte Wahl. “

Aschenputtel und Disneys Lumpen zu Reichtumsgeschichte

Walts Verbindung mit * Cinderella * ist die späten 1940er Jahre vor. Er schuf 1922 einen * Cinderella * Short in Laugh-O-Gram Studios, der zwei Jahre vor Disney gegründet wurde. Der Kurzfilm und der Spielfilm adaptierten Charles Perraults 1697 -Version, möglicherweise zwischen 7 v. Chr. Und 23 n.

Obwohl die siebenminütige Animation und andere Laugh-O-Gramm-Produktionen erfolglos waren und zu Insolvenz führten, hob sie die Resonanz von *Cinderella *mit Walt hervor-eine Geschichte über Träume und zusätzliche Anstrengungen.

"* Schneewittchen* war ein freundliches Mädchen, das glaubte, ihren Prinzen zu wünschen und auf ihren Prinzen zu warten", sagte Walt Disney (von* Disneys Aschenputtel: Die Herstellung eines Meisterwerks* DVD). „* Cinderella* war proaktiver. Sie glaubte an Träume, handelte aber auf sie. Als Prinz Charming nicht erschien, ging sie in den Palast, um ihn zu finden. “

Die Stärke und unerschütterlicher Aschenputtels werden trotz Misshandlung mit Walts eigener Reise der bescheidenen Anfänge, Misserfolge, Herausforderungen und einer unaufhaltsamen Traum- und Arbeitsmoral in Anspruch genommen. Diese Geschichte bestand an und führte zu einem 1933er * summen Symphonie * kurzer Versuch, der sich bis 1938 zu einem Spielfilm entwickelte. Der Krieg und andere Faktoren verzögerten ihre Veröffentlichung bis 1950.

Mehrere Faktoren trugen zum Erfolg von *Cinderella *bei, darunter die Fähigkeit von Disney, die weltweite Anziehungskraft der Geschichte zu verbessern.

„Disney war hervorragend darin, uralte Märchen anzupassen und seinen Geschmack, seinen Unterhaltungssinn, sein Herz und seine Leidenschaft zu veranlassen. Dies ließ das Publikum die Charaktere und die Geschichte eingehender betreuen “, bemerkte Goldberg. „Märchen waren oft grimmige warnende Geschichten mit grausamen Todesfällen mit Bösewichten. Disney machte sie allgemein angenehm und modernisiert sie für dauerhafte Anziehungskraft. “

Disneys Ergänzungen wie Cinderellas Tierfreunde (Jaq, Gus, Mäuse und Vögel) lieferten eine komische Erleichterung und erlaubten Cinderella, ihre wahren Gefühle auszudrücken. Die Patin der Fee, die als bummelende Großmutters der Animatorin Milt Kahl neu interpretierte, war relatierbarer als ein königliches, mystisches Wesen.

Die Transformationsszene, die oft als Favorit von Walt bezeichnet wird, zeigt die Kunst der Disney -Legenden Marc Davis und George Rowley. Die handgezeichneten und handbemalten Funkeln sind bemerkenswert.

"Jedes Glanz wurde von Hand gezeichnet und in jedem Rahmen gemalt", rief Cranner aus. „Ein subtiler Moment tritt eine mittlere Übertragung auf, in der sich der Stardust und die magische Pause vor dem Kleid pausieren. Dieser kurze Atemzug vor der Veröffentlichung macht die Szene magisch. “

Der Glasscherben -Slipper, ein Disney -Zusatz, betont die Agentur von Cinderella. Goldberg bemerkte: „Cinderella ist kein langweiliger Protagonist; Sie besitzt Persönlichkeit und Stärke. Ihre Lösung für den gebrochenen Slipper unterstreicht ihre Stärke und Kontrolle. “

Cinderellas Selbstvertretung ist inspirierend. Diese Entscheidungen haben einen faszinierenden Film geschaffen, der Disney den benötigten Sieg verleiht. Am 15. Februar 1950 in Boston, der am 4. März weit verbreitet ist, war es ein sofortiger Erfolg. Er verdiente 7 Millionen US-Dollar für ein Budget von 2,2 Millionen US-Dollar. Er wurde der sechsthöchste Film von 1950 und erhielt drei Nominierungen für den Oscar-Preis.

"Kritiker lobten *Aschenputtel *und erklärten Walt Disney wieder auf dem richtigen Weg", sagte Goldberg. „Das Studio hat seinen Schwung wiedererlangt. Sie schätzten die Paketfilme, aber dafür wurde das Studio gebaut. *Aschenputtel*ebnete den Weg für*Peter Pan*,*Dame und der Tramp*,*Dornröschen*,*101 Dalmatianer*,*Jungle Book*und viele mehr. “

75 Jahre später lebt Cinderellas Magie weiter

Aschenputtels Einfluss geht weiter. Ihre Schloss dominiert Main Street, USA, und ihre Geschichte inspiriert andere Disney -Burgen. Ihre Wirkung zeigt sich in modernen Filmen, einschließlich einer zentralen Szene in *Frozen *.

"Als Jennifer Lee Elsas Kleid -Transformation in *Frozen *animiert, wollte er eine Verbindung zu *Cinderella *", sagte Becky Bresee, Lead Animator auf *Frozen 2 *und *Wish *. „Aschenputteles Vermächtnis ist in den Funkeln und Effekten zu sehen. Trotz der Charakterunterschiede ehren wir die Auswirkungen von * Cinderella * und früheren Filmen. “

Während viele Anerkennung für ihre Beiträge zu *Aschenputtel *verdienen, einschließlich der neun alten Männer und Mary Blair, fasst Goldbergs Zusammenfassung zusammen, warum *Aschenputtel *zum richtigen Zeitpunkt der richtige Film war:

"*Aschenputtel *'s Nachricht ist Hoffnung", schloss Goldberg. „Es zeigt, dass Ausdauer und Stärke zu positiven Ergebnissen führen. Hoffnung kann verwirklicht werden und Träume können unabhängig von der Zeit wahr werden. “