Les années 1970 ont été une période tumultueuse pour les bandes dessinées de Marvel, marquées par des changements importants et l'introduction de scénarios inoubliables tels que "La nuit Gwen Stacy est morte" et la rencontre du docteur Strange avec Dieu. Cependant, c'est dans les années 1980 que Marvel a vraiment prospéré, témoin des courses emblématiques de certains de ses plus grands créateurs. Cette époque a vu Frank Miller redéfinir Daredevil, John Byrne Repamp Fantastic Four, Iron Man Adventures de David Michelinie et le sommet de la légendaire Saga X-Men de Chris Claremont. Les autres contributions notables comprenaient le travail de Roger Stern sur Amazing Spider-Man et Thor de Walt Simonson. Ces créateurs et leurs œuvres sont essentiels pour comprendre l'impact durable et l'évolution de ces personnages bien-aimés dans l'ère moderne.
Lors de l'examen de l'histoire complète de l'univers Marvel, les années 1980 se distinguent comme un âge d'or potentiel pour l'entreprise. Rejoignez-nous alors que nous plongeons dans la partie 7 de notre exploration des problèmes essentiels de Marvel!
Le mandat transformateur de Chris Claremont sur X-Men a commencé en 1975, mais c'est au début des années 1980 qu'il a livré certains de ses récits les plus percutants. La saga Dark Phoenix, couvrant X-Men # 129-137, est sans doute l'histoire de X-Men la plus emblématique jamais racontée. Cette saga suit la transformation de Jean Gray en The Dark Phoenix, influencé par l'entité cosmique et le Néfarious Hellfire Club, la transformant en l'un des plus grands adversaires de X-Men. Cette épopée, co-tracé et illustrée par John Byrne, raconte non seulement une histoire captivante, mais présente également des personnages clés comme Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost et Dazzler. Le sacrifice éventuel de Jean Gray reste l'un des moments les plus chargés émotionnellement de X-Men Lore, malgré sa résurrection ultérieure. Cette histoire a été adaptée à divers médias, y compris des films comme X-Men: The Last Stand et Dark Phoenix, bien que de nombreux fans pensent que la série animée lui a rendu plus de justice.
Les résultats des réponses suivant de près, les jours du scénario passé futur dans X-Men # 141-142 sont devenus une histoire historique impliquant les Sentinelles, initialement présentée par Stan Lee et Jack Kirby en 1965. Cet arc présente un avenir dystopique où les sentinelles règnent en Amérique du Nord, avec Kitty Pryde voyageant dans le temps pour prévenir les mutants du sénateur Robert Kelly par Mystique et ses frères et frères des mutants du sénateur. Malgré sa brièveté, cette histoire a laissé un héritage durable et a inspiré de nombreuses adaptations, notamment le film X-Men: Days of Future Past et la série animée Wolverine & The X-Men.La réalisation du trio d'histoires exceptionnelles X-Men de cette période est X-Men # 150, où une confrontation avec Magneto entraîne presque la mort de Kitty Pryde. Cette question centrale révèle que la trame de fond de l'holocauste de Magneto façonnant de manière significative l'avenir de son personnage en tant que figure plus complexe et moralement ambigu.
Les années 1980 ont également introduit plusieurs personnages importants, en particulier des héros féminins notables. Rogue, qui a initialement fait ses débuts en tant que méchant dans Avengers Annual # 10, a rejoint la confrérie de Mystique des mutants maléfiques et a drainé les pouvoirs de Carol Danvers (Mme Marvel), établissant une nouvelle trajectoire pour les deux personnages. Ce numéro a également abordé le passé troublant de Carol avec Marcus Immortus, marquant un moment crucial, quoique controversé, dans l'histoire de Marvel.
Rogue ... En tant que méchant dans Avengers Annual # 10.1. Un autre personnage féminin clé, Jennifer Walters aka She-Hulk, a fait ses débuts dans Savage She-Hulk # 1. Créée par Stan Lee lors de son dernier mandat à Marvel, She-Hulk a gagné des pouvoirs similaires à sa cousine Bruce Banner après une transfusion sanguine vitale. Bien que sa série initiale n'ait pas été bien accueillie, le personnage de She-Hulk a prospéré lorsqu'elle a rejoint les Avengers et Fantastic Four, menant finalement à la représentation de Tatiana Maslany dans la série MCU.
Les années 1980 ont également vu le lancement du premier spin-off X-Men, The New Mutants, introduit dans Marvel Graphic Novel # 4 et plus tard dans leur propre série. Ce groupe de mutants adolescents comprenait le boulet de canon, la tache solaire, le karma, le wolfsbane et le dani Moonstar (connu plus tard sous le nom de mirage). Magik, Illyana Rasputina, a rejoint l'équipe dans le numéro 15, contribuant à certains de ses scénarios les plus mémorables.
Daredevil # 168 a marqué un tournant pour le personnage avec l'introduction du récit révolutionnaire d'Elektra et de Frank Miller. La course de deux ans de Miller a apporté un ton plus sombre et plus inspiré de Noir à Daredevil, avec des développements importants comme Kingpin devenant l'arc-ennemis de Matt Murdock, l'introduction de Stick et la mort tragique d'Elektra aux mains de Bullseye. Cette course a inspiré de nombreuses adaptations, dont le film 2003 et la série Netflix 2015, avec une continuation prévue dans le MCU Show Daredevil: Born de nouveau.
David Michelinie et Doomquest de Bob Layton dans Iron Man # 149-150 ont vu Iron Man face au docteur Doom Solo pour la première fois, conduisant à une aventure dans la légende arthurienne. Ce scénario a solidifié la place du docteur Doom parmi les adversaires d'Iron Man et a ouvert la voie à de futures collaborations entre Doom et Morgan Le Fay.
La confrontation de Captain America avec Baron Blood dans Captain America # 253-254, fabriqué par Roger Stern et John Byrne, a offert un récit plus sombre impliquant un vampire nazi des jours de la Seconde Guerre mondiale de Cap avec les envahisseurs. Cet arc est célébré pour son histoire fascinante et ses œuvres d'art saisissantes.
La transformation de Moon Knight en une figure héroïque a été cimentée avec Moon Knight # 1, après son rôle antagoniste initial dans Bearewolf de nuit # 32. Cette série a établi sa trame de fond complète et a présenté ses identités alternatives, Steven Grant et Jake Lockley, mettant les bases de toutes les histoires de Future Moon Knight.
L'influence de Gi Joe # 1Marvel s'est étendue au-delà de son propre univers avec la création de la mythologie GI Joe. Bien que n'étant pas appartenant à Marvel, les personnages emblématiques de GI Joe ont été animés grâce à une série de bandes dessinées Marvel lancée en 1982. Archie Goodwin et Larry Hama ont joué des rôles pivots dans le développement du concept de Cobra et des personnages de Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye et la baronne. La narration de Hama a non seulement fait de Gi Joe l'un des titres les plus réussis de Marvel au milieu des années 80, mais a également attiré un lectorat féminin important en traitant des personnages féminins avec une importance égale.