Dom > Aktualności > 1980: Złota Era Marvela?

1980: Złota Era Marvela?

Lata siedemdziesiąte były burzliwym okresem dla Marvel Comics, naznaczone znaczącymi zmianami i wprowadzeniem niezapomnianych historii, takich jak „The Night Gwen Stacy Died” i spotkanie Doktora Strange z Bogiem. Jednak w latach 80. Marvel naprawdę rozkwitł, świadkiem kultowych biegów przez niektórych
By Michael
May 04,2025

Lata siedemdziesiąte były burzliwym okresem dla Marvel Comics, naznaczone znaczącymi zmianami i wprowadzeniem niezapomnianych historii, takich jak „The Night Gwen Stacy Died” i spotkanie Doktora Strange z Bogiem. Jednak w latach 80. Marvel naprawdę rozkwitł, świadkiem kultowych biegów niektórych z jego największych twórców. W tej epoce Franka Millera redefiniują Daredevil, John Byrne odnowi się Fantastic Four, Iron Man Adventures Davida Micheliniego i szczyt legendarnej sagi X-Men Chrisa Claremonta. Inne godne uwagi wkłady obejmowały prace Rogera Sterna nad Amazing Spider-Man i Thor Walta Simonson. Ci twórcy i ich prace mają zasadnicze znaczenie w zrozumieniu trwałego wpływu i ewolucji tych ukochanych postaci w epoce współczesnej.

Badając kompleksową historię wszechświata Marvela, lata 80. wyróżniają się jako potencjalny złoty wiek dla firmy. Dołącz do nas, gdy zagłębiamy się w część 7 naszej eksploracji istotnych problemów Marvela!

Bardziej niezbędny cud

1961-1963 - Narodziny wszechświata
1964-1965 - Strażnicy się rodzą, a cap dethaws
1966-1969 - Jak Galactus zmienił Marvel na zawsze
1970-1973 - The Night Gwen Stacy zmarł
1974–1976 - Punisher rozpoczyna swoją wojnę z przestępczością
1977-1979 - Gwiezdne wojny ratuje Marvela przed bankructwem
The Dark Phoenix Saga i inne historie X-Men

Transformacyjna kadencja Chrisa Claremonta na X-Men rozpoczęła się w 1975 roku, ale na początku lat 80. dostarczył niektóre ze swoich najbardziej wpływowych narracji. Saga Dark Phoenix, obejmująca X-Men #129-137, jest prawdopodobnie najbardziej kultową historią X-Men, jaką kiedykolwiek opowiedziano. Ta saga podąża za transformacją Jeana Graya w mroczny Phoenix, pod wpływem kosmicznej istoty i nikczemnego klubu Hellfire, zamieniając ją w jednego z największych przeciwników X-Men. Ten epicki, współautor i zilustrowany przez Johna Byrne'a, nie tylko opowiada porywającą opowieść, ale także wprowadza kluczowe postacie, takie jak Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost i Dazzler. Ostateczna ofiara Jeana Graya pozostaje jednym z najbardziej emocjonalnie naładowanych momentów w tradycji X-Men, pomimo jej późniejszego zmartwychwstania. Ta historia została dostosowana do różnych mediów, w tym filmów takich jak X-Men: The Last Stand i Dark Phoenix, choć wielu fanów uważa, że ​​serial animowany zrobił to więcej sprawiedliwości.

Czy lat 80. była największa dekada dla Marvela? ----------------------------------------------
Odpowiada o wynikach, że Dni przyszłej przeszłości fabuły w X-Men #141-142 stały się przełomową opowieścią z udziałem wartowników, pierwotnie wprowadzonych przez Stana Lee i Jacka Kirby'ego w 1965 roku. Ta łuk zawiera dystopijną przyszłość, w której Sentinels rządzi Ameryką Północną, z Kitty Pryde z czasem, aby zapobiec Senatorowi Robertowi Kelly'emu przez Mystique z Mystique z Mysticka. Pomimo swojej zwięzłości, ta historia pozostawiła trwałe dziedzictwo i zainspirowała liczne adaptacje, w tym film X-Men 2014: Days of Future Past oraz animowany serial Wolverine i The X-Men.

Zakończenie trio wyjątkowych historii X-Men z tego okresu to X-Men #150, gdzie konfrontacja z Magneto prawie skutkuje śmiercią Kitty Pryde. Ten kluczowy problem ujawnia historię Holocaust HoloCaust, która przeżyła Holokaust, znacznie kształtując przyszłość jego postaci jako bardziej złożoną i moralnie niejednoznaczną postać.

X-Men #150 Pierwsze występy Rogue, She-Hulk i The New Mutants

W latach 80. przedstawiono także kilka znaczących postaci, szczególnie godnych uwagi bohaterów. Rogue, który początkowo zadebiutował jako złoczyńca w Avengers Annual #10, dołączył do Mystique's Bracthood of Evil Mutants i opróżniał moce Carol Danvers (pani Marvel), ustanawiając nową trajektorię obu postaci. Ten problem dotyczył także niepokojącej przeszłości Carol z Marcusem Immortusem, oznaczając kluczowy, choć kontrowersyjny moment w historii Marvela.

Rogue ... Jako zły facet w dorocznym #10. Postać Kluczowa Kluczowa postać, Jennifer Walters aka She-Hulk, zadebiutowała w Savage She-Hulk #1. She-Hulk, stworzona przez Stana Lee podczas swojej ostatniej kadencji w Marvel, zdobyła moce podobne do swojego kuzyna Bruce'a Bannera po transfuzji krwi. Chociaż jej początkowa seria nie była dobrze przyjęta, postać She-Hulk rozkwitła, gdy dołączyła do Avengers i Fantastic Four, ostatecznie prowadząc do przedstawienia Tatiany Maslany w serii MCU.

W latach 80. pojawiły się także pierwsze spin-off X-Men, New Mutants, wprowadzone w powieści graficznej Marvela nr 4 i późniejszej w ich własnej serii. Ta grupa nastoletnich mutantów obejmowała Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane i Dani Moonstar (później znany jako Mirage). Magik, Illyana Rasputina dołączyła do zespołu w numerze 15, przyczyniając się do niektórych z jej najbardziej pamiętnych historii.

Kultowe historie Daredevil, Iron Man i Captain America

Daredevil #168 oznaczył punkt zwrotny dla postaci z wprowadzeniem przełomowej narracji Elektry i Franka Millera. Dwuletni bieg Millera przyniósł Daredevil ciemniejszy, bardziej inspirowany noir tonem, obejmującym znaczące wydarzenia, takie jak Kingpin, stając się łukiem Matta Murdocka, wprowadzenie Stick i tragiczną śmierć Elektry z rąk Bullseye. Ten bieg zainspirował wiele adaptacji, w tym film z 2003 roku i serię Netflix 2015, z kontynuacją planowaną w MCU Show Daredevil: Born Again.

David Michelinie i Doomquest Boba Laytona w Iron Man #149-150 zobaczyli, że Iron Man zmierzył się z Doctor Doom Solo, prowadząc do przygody w legendzie arturiańskiej. Ta fabuła utrwaliła miejsce Doktora Dooma wśród przeciwników Iron Mana i przygotowała grunt pod przyszłą współpracę między Doomem a Morganem Le Fayem.

Konfrontacja kapitana Ameryki z baronową Blood in Captain America #253-254, wykonana przez Rogera Sterna i Johna Byrne'a, zaproponowała ciemniejszą narrację z udziałem nazistowskiego wampira z dni II wojny światowej z Invaders. Ten łuk jest obchodzony za fascynującą historię i uderzające dzieła sztuki.

Moon Knight staje się bohaterem, a Marvel pomaga stworzyć mitologię GI Joe

Transformacja Moon Knight w heroiczną postać została zebrana z Moon Knight #1, zgodnie z jego początkową antagonistyczną rolą w wilkołaku w nocy #32. Ta seria ustanowiła swoją pełną historię i przedstawiła swoją alternatywną tożsamość, Steven Grant i Jake Lockley, ustanawiając podwaliny dla wszystkich przyszłych historii Knight.

Wpływ GI Joe #1 Marvel wykraczał poza własny wszechświat wraz z stworzeniem mitologii GI Joe. Choć nie są własnością Marvela, kultowe postacie GI Joe zostały ożywione przez komiks Marvela wypuścił w 1982 roku. Archie Goodwin i Larry Hama odgrywali kluczową rolę w rozwijaniu pojęcia kobry i rozszerzania postaci, takich jak Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye i Baroness. Opowiadanie Hamy nie tylko sprawiło, że GI Joe był jednym z najbardziej udanych tytułów Marvela w połowie lat 80., ale także przyciągnęło znaczące czytelnictwo, traktując postacie żeńskie o równym znaczeniu.

Najważniejsze wiadomości

Copyright semu.cc © 2024 — All rights reserved